domingo, 29 de abril de 2007
El revés y el derecho. Albert Camus
Incluyo aquí, de entre las numerosas menciones que se le hacen, una noticia de esta traductora.
Ahora iba a mencionar este libro tan mediterráneo de Camus, tan de Argel, el primero de los que escribió (publicado 1937, los ensayos los escribió en 1935 y 1936). Explica en el prólogo que siempre se había negado a su reedición: no quería morirse sin rescribirlo. En 1958, según repite la contracubierta lo que dice en el prólogo, escribió: «Si, pese a tantos esfuerzos para construir un lenguaje y dar vida unos mitos, no consigo un día volver a escribir El revés y el derecho, será que nunca he conseguido nada». Un accidente de coche se lo impidió, pero había admitido la reedición, con un prólogo luminoso.
Lo quería libre de culpas artísticas. Pero no porque considerara que otros estuvieran mejor escritos, sino porque este le importaba más. Es un gran libro; un pequeño gran libro. Escribe en el prólogo: «Los principios debemos colocarlos en las cosas grandes, para las pequeñas nos basta con la misericordia». Y poco antes: «En cuanto a mí, sé que mi manantial está en El revés y el derecho, en ese mundo de pobreza y de luz en el que viví tanto tiempo y cuyo recuerdo me ampara de los dos peligros contrarios que amenazan a todo artista, el resentimiento y el contento».
Leí a Camus de joven en una ciudad con una playa desde la que mis mayores decían que en días muy buenos podía verse Argelia. No debí vivir días tan buenos, o yo soy muy bruto, pero sentía aquella tierra enfrente al leer a este autor. No tenía casi ninguna posibilidad de conocer este librito, que me ha llenado de emoción. Gracias, María Teresa.
Tengo muchas partes subrayadas, pondré dos:
Página 46, del ensayo “Entre sí y no” (edición de Alianza Editorial, 2006):
«Hay una soledad en la pobreza, pero una soledad que le devuelve su precio a cada cosa. Con cierto nivel de riqueza, el propio cielo y la noche cuajada de estrellas parecen bienes naturales. Pero en la parte baja de la escala, el cielo recupera pleno sentido: una gracia inestimable. ¡Noches de verano, misterios en los que crepitaban estrellas! Detrás del niño había un pasillo apestoso; y se hundía un poco en su sillita desfondada. Pero alzando la vista, bebía directamente de la noche pura».
Página 91, del ensayo que da título al libro:
«Pero es porque no me gusta que se haga trampa. Lo valiente de verdad es, bien pensado, conservar los ojos abiertos a la luz, de la misma forma que a la muerte. Por lo demás, ¿cómo explicar el vínculo que conduce de ese amor ávido por la vida a esa desesperación secreta?».
Ya va terminando abril, ¿verdad? Salgo a ver al amigo. Trataré de llevar abiertos los ojos y la misericordia.
martes, 24 de abril de 2007
Sueños de fraternidad del 25 de abril
He leído la historia que contó Microalgo en noviembre en su Zona fótica. Es magnífica y hay que compartirla. Está en http://lazonafotica.bitacoras.com/archivos/2006/11/02/el-hombre-que-no-mato-a-salgueiro-maia
Y muchas fotos e historia en lo que porporciona Momo: http://mairenasolidaria.webcindario.com/fototeca/expos/040425/040425b1.htm

La foto es un despelote: el tanque convertido en pedestal y la gente en estatuas vivas de la libertad y la alegría.
De vez en cuando, muy de tarde en tarde, la Historia sueña. Ese día, los militares jóvenes de Portugal se negaron a seguir sirviendo a los amos, en una emisora de radio sonó como señal esta canción del poeta y cantautor Alfonso Zeca, y de los cuarteles los soldados marcharon para poner las armas al servicio de aquellos que las habían padecido. ¿Y los militares no tan jóvenes? Pues o decían que estupendo o se quedaban dando órdenes al aire. ¡Si bien pensado no es tan difícil: consiste en hacerlo todos al mismo tiempo!
Fue una revolución que tuvo como símbolo los claveles que la gente del pueblo les daba. Que tuvo como himno una canción que decía “En cada esquina un amigo, en cada rostro igualdad, tierra de fraternidad”.
Y soñamos, muchos. Y cambiamos algunas cosas, pocas. En Portugal y en otros lugares. Hoy lo recuerdo. Mañana tendré un sueño chiquito, que para lo grande no están las cosas.
Grândola, vila morena
Terra da fraternidade,
O povo é quem mais ordena
Dentro de ti, ó cidade.
Dentro de ti, ó cidade
O povo é quem mais ordena,
Terra da fraternidade
Grândola, vila morena.
Em cada esquina um amigo
Em cada rosto igualdade,
Grândola, vila morena
Terra da fraternidade.
Terra da fraternidade
Grândola, vila morena
Em cada rosto igualdade
O povo é quem mais ordena.
À sombra duma azinheira
Que já não sabia a idade
Jurei ter por companheira
Grândola a tua vontade.
Grândola a tua vontade
Jurei ter por companheira,
À sombra duma azinheira
Que já não sabia a idade.
domingo, 22 de abril de 2007
Espino Noval y Beatriz Russo, poetas
Fe de Erratas dijo: Santiago Tabarca dice ser Santiago Tabarca (y le asiste todo el derecho a decirlo porque lo es), por lo que entonces Julio Espino es Julio Espino, Beatriz Russo es Beatriz Russo (no, pero como si sí) y Sonia es Sonia, la que sonríe hermosamente desde Roma. No cambio nada de lo de abajo, pero léase teniendo en cuenta esto y el que quiera seguir confundiéndose, tiene todo el derecho.
I. El encuentro
Hace algunas semanas, cuando me iba ya de La Ofensiva del Tet, a la hora en que suelo hacerlo, antes de que la mayoría llegue, entró una chica que saludó a Sonia y le presentó a un chico como “Poeta”. Estáis locos si, conociéndome, pensáis que no iba a irrumpir en la intimidad de otros ante una cosa así. Saludé al Poeta, me enteré de que también ella era Poeta. Supe de él por Google, tuve más dificultad con ella, porque con ese nombre creí estar equivocándome de película.
Esta semana recibí una notita de esas de Correos y el sábado por la mañana fui a recoger el paquete. Era un librito titulado Secreto a dos voces, de Julio Ángel Espino Noval, en Ediciones Vitrubio, el nº 37 de la Colección Covarrubias. Poco después estaba en la terraza del Kiosco del Paseo de las Estatuas, en El Retiro, tomando té bastante malo y después cerveza bastante buena, con patatas fritas, como hay que hacer en ese parque. Leí el librito, que me gustó tanto (veréis pronto por qué) que quiero compartirlo. Este poeta parece tener una sabiduría de muchos más años de los que tiene. En sus poemas, la sintaxis es una trampa, porque sigue el orden tradicional de la frase y cuando esperas un complemento directo, llega, pero no el que esperabas, así que algo por dentro te da un vuelco, que es de lo que se trata. Y así, terminas el libro y te lo tienes que leer otra vez.
Os pongo el primero del libro, que a mí me suena a tonada de Ashbery (este es el por qué que os decía). Del resto, buscad el libro (pedídmelo a mí los que tengáis acceso físico).
La importancia de la vida
El tiempo transcurrió, como si nada
hubiera ocurrido en este mundo,
y todo lo pasáramos por alto
buscando la importancia de las cosas.
Y las cosas, se nos van de las manos.
Y la vida se pierde con un sueño.
Sólo se busca lo que no se tiene,
sólo se encuentra aquello que se pierde
cada día entre las pequeñas cosas
que nos dan los motivos de la vida.
II Lo encontrado
Esto me ha servido para, mediante Google, saber de ellos: y merece la pena (el "placer", habría que decir). Tanto ella como él tienen su blog, para conocerlos (“Santiago Tabarca” el de Julio; “A través del ojo de buey” el de Beatriz Russo), pero hay un enlace muy especial en el que el poeta copia en el suyo lo que la poeta había puesto en el suyo: los 40 porqués de porqué le quiere (como amiga, ¿eh?, que si no la matan). A él le encantaron, a mí me han encantado. El vídeo de Youtube es un encanto que sería grave perderse. Y ya conocemos sus respectivas páginas. Y desde ese enlace, pasáis si queréis al de cada uno. El libro de poemas de Beatriz se llama En la salud y en la enfermedad y lo publicó Unilibro (esta semana lo encuentro).
http://santiagotabarca.com/2006/11/11/pez-tabarca-y-los-40-porqus-beatriz-russo/
III El resultado
¡Tantas gracias!
viernes, 20 de abril de 2007
Es de todos: HOY nos vemos

La manifestación tendrá lugar en Madrid el sábado 21 de abril a las 19 horas, y partirá desde la Plaza de Jacinto Benavente hasta el Museo Reina Sofía.
MANIFESTACIÓN DE LAS ONGs Y PLATAFORMAS CIUDADANAS A FAVOR DEL CLIMA
Por segundo año consecutivo y con motivo de la celebración del Día de la Tierra, las organizaciones sociales y ecologistas volvemos a salir a la calle a manifestarnos para que se tomen medidas urgentes para combatir el cambio climático, el mayor problema ambiental al que se enfrenta la humanidad en este siglo.
España sigue siendo el país de la Unión Europea que más se aleja de cumplir sus objetivos del Protocolo de Kioto. Las emisiones de gases de efecto invernadero en nuestro país se han incrementado más de un 52% respecto a los niveles de 1990, cuando el compromiso era de no aumentarlas en más de un 15%. Este escenario pone de manifiesto la insuficiencia e ineficacia de las políticas emprendidas hasta el momento para combatir el cambio climático, el problema ambiental, económico y social más grave al que nos enfrentamos en la actualidad.
Conscientes de la gravedad de esta situación, las organizaciones ecologistas, sindicatos, asociaciones de vecinos, plataformas ciudadanas y otras organizaciones sociales hemos aunado nuestras fuerzas y nos hemos comprometido a realizar una serie de acciones para mostrar a la sociedad y a las administraciones que la lucha contra el cambio climático debe ser una prioridad en la agenda política y social.
Por todo ello, un año más las organizaciones sociales y ecologistas volveremos a salir a la calle a manifestarnos para pedir acciones urgentes que contribuyan de forma real y efectiva a frenar el cambio climático y a revertir este proceso, con motivo de la celebración del Día Mundial de la Tierra.
Bajo el lema “FRENTE AL CAMBIO CLIMÁTICO, MENOS CO2”, las organizaciones convocantes Alianza contra la Pobreza, Amigos de la Tierra, CC.OO., Ecologistas en Acción, Federación Regional de Asociaciones de Vecinos de Madrid, Foro Extremeño Antinuclear, Globalízate, Greenpeace, Liberación-Amauta, Mountain Wilderness, Movimiento Clima, Plataforma contra la Cantera de yeso de Seseña, Plataforma Jarama Vivo, Plataforma Térmicas No, Plataforma Toledo Aire Limpio, Quién debe a Quién, SEO/BirdLife, UGT-Madrid y WWF/Adena hacemos un llamamiento a todas las instituciones públicas para que adopten políticas activas, efectivas y urgentes que consigan frenar las emisiones de gases de efecto invernadero y asuman su responsabilidad para poner freno a esta grave amenaza ambiental.
miércoles, 18 de abril de 2007
En Córdoba, hoy, la poesía y Piqueras

La peste de Tebas
será ya para siempre lo que he hecho
Wistawa Szymborska
Cuando empezó la tragedia
el crimen ya había sido cometido.
La tragedia era, ahora, descubrir el delito
y el culpable.
Yo habría preferido la ignorancia.
Tú habías elegido indagar (...)
El pasado es más fuerte que Dios.
Nadie, ni Dios, puede cambiarlo. Sólo la memoria.
Vas haciéndote viejo y recordando
todo aquello que no ocurrió jamás.
Peor que el miedo a lo que va a ocurrir
es el temor atento
a lo que puede ser que haya ocurrido.
¡Dichosos los que ignoran!
Cada cosa que descubras será una espina más,
una amapola menos.
Te espera tu pasado
como en el fruto espera la semilla
y en la semilla un sol que nadie sabe.
¿Quieres saber la causa de la peste de Tebas?
¿Quieres saber quién eres?
El día que lo sepas te cegará saberlo. Nada nuevo.
No ocurre nada nuevo. Poco a poco
vas llegando al final, vas descubriendo
lo que ocurrió al principio, o tal vez no.
Ya nada te separa de tu vida.
Ya nada te depara
tantas sorpresas como tu pasado.
[¡Ah! Indagando poesía y Córdoba, por la Red, he descubierto a Ibn Zaydun y a la princesa Wallada. Poetas cordobeses los dos. Dicen en Wikipedia que sostuvieron «apasionados y tormentosos amores », y que el suyo fue un «encuentro trascendental, pues de él arranca la revitalización de la poesía amorosa árabe, que adquiere un tono un tono personal inusitado». Habrá que leer mucho más de ellos y sobre ellos.]
lunes, 16 de abril de 2007
Traveler viaja con vuestros viajes
¿No es hermosa la vista que tenía L desde su habitación del hotel de Roma? A 10 kilómetros del centro, ese paisaje da ganas de quedarse, por una vez, en el hotel. Al menos a mí me las daría. Hubo un tiempo en el que me llamaban Traveler: porque viajar me producía todo tipo de dolencias fastidiosas (llegar al hotel y preguntar por la farmacia más próxima era un ritual), porque nunca quería hacerlo, sobre todo por el capítulo 37 de Rayuela (el primero que aparece, en el orden de impresión, en “Del lado de acá”), porque me empapaba de los viajes de los demás y hablaba como si hubiera recorrido el mundo minuciosamente. La primera frase de ese capítulo del libro de Cortázar es:
«Le daba rabia llamarse Traveler, él que nunca se había movido de la Argentina como no fuera para...».
¿Os había dicho que una de las santas de mi devoción es Françoise Sagan? Sobre mi mesa de la oficina tuve mucho tiempo una postal de ella: aparece mirando a alguien situado a la izquierda del fotógrafo, de pie junto a una mesa llena de papeles y media botella de Johnnie Walker (la otra media la lleva ya en la mirada). Quienes no conocían a L, me preguntaban si era ella (les decía que sí). Quienes conocían a L, me preguntaban medio en broma si era “la otra” (y les decía que sí). Esta mención no elimina la posibilidad de una entrada dedicada a esta escritora tan genial en la vida como en los libros (aunque en estos parezca contar la vida de unos seres que ya no interesan, a mí me atraen esos seres y por encima de ellos la sensibilidad de su perspectiva). Pues Sabater, en un artículo que ha publicado El País Semanal sobre la Patagonia y el rastro de Chatwin y Darwin, empieza así:
«"Ah, pero usted... ¿todavía viaja?". Así le repuso la novelista Françoise Sagan a un conocido empeñado en contarle no sé qué travesía de la que acababa de regresar».
Al artículo le faltaría (si no lo mete después, que no le he acabado), la historia de Butch Cassidy con Sundance Kid y Etta Place (la historia verdadera de “Dos hombres y un destino”). Un trío auténtico de libertarios y de enamorados que, tras escapar de Estados Unidos, estuvieron por aquí. Buscad la historia, que merece mucho la pena. Hollywood se la cargó bastante: pero la historia está ahí, palpitante. Toda una leyenda, este trío, en la vacía Patagonia.
El caso es que L vuelve, Lara y Miguel se van. Todos os estáis moviendo (memorable viaje el de Gerald por DF y las fronteras), Carmen da charlas en Marruecos, Par se queda sin ir a Córdoba a oír a Piqueras (pero en cierta manera va)... Pero yo me quedo (casi siempre). Consideradme vuestro centro de gravedad.
Cuando regreséis, contadme siempre bellas historias.
sábado, 14 de abril de 2007
La ligereza graciosa y la levedad de la gracia
Ligereza
Hay poemas o textos que llevo días o semanas en alguna libretilla en el bolsillo, que hago, deshago y rehago hasta que desaparecen o aparecen, enteros en su primera versión, en una carpeta de mi casa o aquí en esta página. Los voy haciendo, deshaciendo y rehaciendo de pie en el metro, pensándolos y parándome en una esquina para sacar la libreta y tachar o añadir, entrando en un bar para un café si la idea va a dar más trabajo. Es algo que me apasiona: la puntada continua que da a mis días el aire que quiero darles. En estas cosas no soy amigo (en mí, no siempre en los demás) de lo sobrevenido, sino de lo que me sujeta tiempo a algo, no dejándome escapatoria sino profundizar en eso.
Pero a veces puede surgir de mí algo ligero pero gracioso, que me anima, que me hace pensar “¡Qué bonito!”. Ojo que no estoy juzgando calidades ni nada de eso. Y es lo que me pasó un día cuando encontré este pequeñísimo texto de Winsta, abrí un comentario y en 2 minutos puse este poemilla, un centimétro (de los que no doy noticia últimamente) que me dejó, ya os digo, alegre. Pues aquí lo tenéis.
Mi vida como pez
La pecera era demasiado lujosa.
Winsta
La vida era demasiado preciosa para despilfarrarla en el lujo recóndito de una pecera.
La libertad, el dolor, la piel y el acero destellaban a la orilla del charco.
Convertí las branquias en pulmones.
De las aletas hice brazos; de la cola, piernas.
Hice que me salieran pestañas y párpados para no deslumbrarme con tu cara.
De la imagen de tu cuerpo hice un corazón que palpita por ti.
Me falla a veces.
¿Y a quién no?
Imaginándote desnuda
desde el charco. Indeciso,
boqueando sueños.
Levedad
Cuando os presenté a L que volvía del último viaje del año, puse una canción del primer disco de Carla Bruni, ¿recordáis? (Quelqu'un m'a dit ...Que tu m'aimais encore, serais ce possible alors?). He encontrado un vídeo sobre ella que es de casi obligada visión. En CB se da la gracia de la levedad. Su mesita de trabajo (¿por qué no pensar que en el vídeo sacan la real?) no tiene desperdicio: se ve bien un libro de Auden (¿os acordáis que a muchos os lo presenté con un poema en enero?), a Christina Rossetti (la hermana de Dante Gabriel Rossetti, el prerrafaelita, que tanto ama Rebeca, y no solo ella), a Emily Dickinson (Carmen de Gondal habla mucho de esta poeta: ¿nos cuentas la historia?) a tantos y tantos poetas. La propia Carla, que vive como no parecería que es la forma de una top model. Y ese tipo de vida lo agradecemos. Las imágenes de París y la mención a Marianne Faithfull (que aparecía en el primer corto de Paris, je t’aime, la película que vi el otro día. Además, llevo tiempo queriendo poner algo de la Faithfull).
Todo es genial en este vídeo. Salvo el hecho estético de lo mal que quedan esas ventanas de youtube en una página hecha para simular un cuaderno escrito con tinta azul. Poder ver su sitio de trabajo y el modo de trabajar. Hay una parte del video (la del coche y París) que forma parte del vídeo promocional del tema If You Were Coming In The Fall, que es una musicalización del poema de Emily Dickinson. Es fácil de encontrar mediante Google.
Y aquí está el vínculo la canción No promises de Rossetti tal como lo canta CB. Si hacéis clic os iréis allí y perdéis mi página. Si copiáis y lo abrís en otro explorador, podéis oír y leer. En el primer comentario, dejo los originales de los dos poemas (Dickinson y Rossetti). No será difícil encontrar traducción. Si alguien la necesita, que grite. Si alguien tiene versiones traducidas de estos poemas, por favor que las ponga. Y no os perdáis el disco, que va todo de poetas.
http://www.goear.com/listen.php?v=28b6613
Si fuerais a venir en otoño, me saltaría el verano.
miércoles, 11 de abril de 2007
Dónde estás todavía
A Par49.
En su amistad firme no cabe
la confusión ni el abatimiento
De siempre deseé estar
allí donde los pasos resuenan
en un aire denso despoblado:
no me fue concedida la soledad.
Que hubieras existido igualmente
pero lejos
de esta zona de angustia
que habría podido cultivar
perfilar. De siempre.
Que hubiera sido un estallido el milagro de vernos.
Cierro los ojos en el vagón de metro
para recordar tu voz diciendo
como tú solo decías,
para oír que cruje la máquina
(hecha por el hombre, no lo olvido:
todo es hombre ahora por aquí)
inexplicables ritmos
(todo es infeliz en la sopa de la vida).
Llegan luego palabras, miradas que son sueños
pesadillas, abandonos;
más palabras, finalmente, compartidas.
¡La humana conversación!
(Pero no tu voz, no me llega todavía).
Aprieto, en la esperanza de oír, los párpados
me llegan noticias de cenas, gustos, compras.
Tantas cosas entrecortadas, significados inmensos
de otras vidas minúsculas insignificantes
para mí.
No hay quien pronuncie tu voz
en esta exposición de palabras
en que me sumerjo como en un bautismo.
El sacrificio de abandonarte
para encontrarte fuera, renovada,
es vano.
El peligro de perderte, de no volver,
es cierto.
La necesidad de este juego cruel
es absoluta.
El universo resuena en la ciudad
nocturna despoblada en la que busco
inútil
el único sonido que me salva
(tu voz)
que abandoné cuando dejó de significar el universo.
Cada paso que resuena anuncia mi fracaso
cada paso es un cuchillo duro
que pide algodón empapado
para cerrar la herida del estruendo
de tu voz,
que ha de estar,
no sé dónde,
todavía.
lunes, 9 de abril de 2007
Todos los días 8, a las 8

Y anuncia Momo:
Bueno la mani es contra el cambio climatico y el recorrido plaza de Benavente hasta el museo reina Sofia, sabado 21 a las 19:00hOrganizan... solo pongo unos pocos : amigos de la tierra , Greenpeace , Foro extremeño antinuclear y muchos más.
Momo
Y yo, NáN, añado: entre los muchos más está mi organización, Globalízate.org, a la que podéis acceder desde el vínculo de "globalízate" de mi página. Somos muy pocos y participar en manis así nos cuesta dinero (para carteles), o también la organización de conferencias, etc.: (acabaré haciendo colecta, os aviso).
¡Gracias, Momo! (Usa mi página de corcho todo lo que quieras).
Ayer se cumplieron 4 años de que Couso fuera asesinado en Bagdar por tres militares (de rango y nombre conocidos) del ejército invasor. Junto a él murió también el cámara ucraniano de Reuters Taras Protsyuk y otros tres periodistas de la agencia Reuters resultaron heridos. El día anterior, la agencia había revelado por dónde estaban entrando las unidades atacantes. El tanque se detuvo frente al hotel Palestina, donde estaba la prensa internacional, y disparó contra el piso 15, donde se alojaban los periodistas de Reuters. Couso estaba abajo, en un balcón del 14. Todos los días 8, a las 8, familiares y amigos se reúnen frente a la embajada estadounidense. La ley española quiere encausar a los tres militares implicados. El proceso sigue con enormes dificultades. La presencia en la calle, los días 8, es importante.
Además de los breves comunicados, ayer cantó tres canciones Amador y otras tres Mercedes Ferrer, creo que ahora zarzalejera de pro. Siempre me ha resultado muy interesante, pero no sabía que tuviera esta biografía. Cuelgo un vídeo de una canción que cantó ayer, más la biografía oficial (con algunas erratas) y otro vídeo de una canción de Nacho Cano que siempre me gustó y que le debe mucho a la voz de Mercedes Ferré, que es la que la canta.
La cantante, compositora y letrista Mercedes Ferrer ha estado en activo en la escena internacional de la música desde 1983.
Nacida en Madrid su involucración en la música comenzó durante los primeros años 80 en mientras estudiaba Literatura contemporánea en la Sorbonne. Influenciada por la música de los Doors, Bob Dylan, David Bowie y por la primera escena punk británica, Mercedes actuó y grabó con algunas conocidas bandas francesas de la época como Zero Divide y Corazón Rebelde, antes de volver a su ciudad, Madrid, en 1984.
En Madrid se encontró con una escena brillante, la llamada "movida madrileña" dónde no tardó mucho en conocer a músicos como el batería y percusionista Carlos Torero. Los dos deciden ponerse a trabajar juntos y en poco tiempo empiezan a ser reconocidos en los medios artísticos obteniendo apoyo de crítica y público. A lo que empezó siendo simplemente un batería y una guitarrista-cantante actuando juntos, se fueron sumando músicos muy creativos como Fernando Illán al bajo, José Romero a la guitarra y Arturo Soriano al saxo; desembocando en un grupo que se hizo llamar "La llave".
El grupo consigue ganar el VIII trofeo rock Villa de Madrid en el año 1985. Telonean al grupo "The Cure", a "Kid Creole and the Coconuts", graban un maxi-single de tres canciones con el patrocinio del Ayuntamiento de Madrid y se presentan al premio Don Domingo creado por Radio Nacional de España donde quedan en segundo puesto. El grupo se separa ése mismo año dando lugar a carreras personales de prestigio en el ambiente artístico nacional para cada uno de sus componentes.
Mercedes comienza su carrera en solitario y en 1986 firma su primer contrato discográfico con la compañía CBS, donde publica su primer LP, titulado "Entre mi sombra y yo". Una producción realizada por Sergio Castillo y Carlos Narea y en la que cuenta con músicos que venían colaborando con ella anteriormente como Fernando Illán, José Romero y Arturo Soriano además de incluir a otros de gran talento interpretativo como el saxofonista Jorge Pardo. Durante ésta época comienza a colaborar con artistas como Nacho Cano.
En 1988 graba su segundo larga duración para CBS titulado "Tengo todas las calles", producción realizada en Inglaterra por Sean Lyons y Richard Spellman, que reveló a una Mercedes más imaginativa y rebelde incluyendo canciones como "Alerta, Se dueño de ti", "Tela de Araña" a duo con Rafa Sánchez cantante de "La Unión" o la emblemática "Tengo todas las calles".. En 1989 es nombrada por los lectores de la revista mensual "Popular 1" mejor cantante de rock española.
Este mismo año y durante el concierto homenaje a John Lennon en la bien conocida sala Zeleste de Barcelona, Mercedes conoce a Yoko Ono quien la invita a viajar a New York. Siguiendo la sugerencia de Yoko Mercedes se traslada a Manhattan dónde va a comenzar una étapa completamente nueva y distinta. Son los años 90.
En New York amplía estudios musicales en "The new School" y empieza a tocar en pequeños clubes del East Village. Realiza un viaje a Los Ángeles y entra en contacto con músicos de California con los que colabora en maquetas de lo que será un nuevo trabajo discográfico. Vuelve a Madrid en 1991 para grabar su tercer álbum "Imán" Este disco incluye canciones como "El árbol de la magia" o "Cárcel del amor".
Aún así quedan cosas por hacer en América y decide volver a New York al año siguiente para, ésta vez, someterse a una intensa tarea de composición, actuaciones y crecimiento personal En un loft del Lower East Side neoyorquino monta un pequeño estudio del que nacen multitud de canciones. También actúa en numerosos locales como Nell´s, McGovern´s, Continental, Brownie´s... hasta que...
A finales del año 1993 vuelve a Madrid permanentemente y decide montar una banda con sus amigos Pedro Andrea a la guitarra y Billy Villegas al bajo. Con ellos y con más colaboradores como Inma Crespo y Vicente Climent a la batería realizan numerosos conciertos y graban nuevas composiciones de lo que será un nuevo proyecto musical.
En 1994 graba su cuarto trabajo, el mas ambicioso hasta la fecha: "Tiempo Futuro"
Las canciones viajan y llegan a manos de un productor argentino, Julián Navarro, afincado en Miami. Él decide producir el disco que, finalmente, se grabará entre Los Ángeles y Miami con un elenco de primeras figuras de músicos de estudio americanos como Neil Stubenhaus, John Robinson y Michael Landau. El resultado es brillante y poderoso, sin fisuras. Sin duda uno de los mejores trabajos de composición realizados por esta autora.
En 1997 se graba "Generaciones". Se trata de un recopilatorio que incluye canciones nuevas como "Adiós" y "Carretera sin fin" co-compuestas con Pedro Guerra además de recuperar canciones de otras primeras épocas como "El Golpeador", "Lou Salomé", "El árbol de la magia" y otras compuestas en New York como la que da título al álbum "Generaciones".
Con éste último disco se realiza una extensa gira por la geografía española en la que Mercedes da un salto hacia públicos mayoritarios, también incentivado por el éxito obtenido a raíz de su colaboración como cantante en la canción de Nacho Cano "Vivimos siempre juntos".
Desde el año 1999 se dedica a la preparación de un nuevo proyecto musical...
que se materializa en el álbum titulado "tiempo real" publicado en el año 2003
A partir de estas fechas la actividad comienza a ser frenética entre actuaciones y colaboraciones con diferentes artistas y colectivos.
Participa con la Plataforma de Mujeres Artistas, en una gira intensiva de teatros españoles y viajes internacionales como a Argelia, Bruselas.. o el viaje a Palestina en Marzo de 2004.
Es creadora y promotora del concierto homenaje a las victimas del 11-M "De todo Corazón"
para la que ha compuesto la canción Madrid despierta que estará incluida en su próximo trabajo.
A las 8 los días 8, nuestra mirada debe resultar incómoda para quienes la merecen así. No olvidar las cosas pequeñas y continuas, las duras, como ésta, o la sonrisa de verdad en los reencuentros, es una clave importante.
jueves, 5 de abril de 2007
Mi calle. En mi barrio
(Foto by Cristina)
Ojalá que le vaya bonito
[Me hubiera gustado poner el enlace directo a la canción de Urquijo y los Problemas, pero da un error de archivo, ¡un problema!, tendréis que abrir otra página del explorador de Internet (el que uséis), copiad y pegad arriba http://www.radioblogclub.com/open/94923/urquijo/Enrique%20Urquijo%20Y%20Los%20Problemas%20-%20Ojal%C3%A1%20Que%20Te%20Vaya%20Bonito. Para que suene, por el error, os tenéis que ir muy abajo en el cuadro pequeño con canciones de la derecha hasta "Enrique Urquijo Y Los Problemas". Hacéis clic en ella y sonará. ¡El esfuerzo merece la pena!]
Bajaba una tarde por mi calle y me encontré a Cristina, la amiga, de ojos enormes, de la profa de fotografía de Lupita, haciendo fotos de la ampliación de la foto que alguien pegó sobre los bajos cutremente cerrados con cemento del número 23 de la calle Espíritu Santo. El edificio es del Ayuntamiento y lo ha remodelado bellamente, pero dejó esos bajos infectamente desarreglados. Los artistas de mi barrio no pierden oportunidad de marcar hermosamente lo que la desidia de otros ha dejado con las vergüenzas al aire.
Gracias, Cristina, por las fotos enviadas. De haber bajado yo a hacerlas no habrían sido ni el diez por ciento de buenas que las tuyas. Elegí esta porque se ve la puerta tras la que dejaron muerto a Urquijo. Sabemos que murió en un piso, antes de la remodelación. Un piso al que iban a parar las cámaras robadas a turistas en Gran Vía a cambio de una o dos dosis mínimas. A Urquijo, por ser famoso, le dejaron también una cama para estar, pero murió y lo bajaron. Son cosas ciertas que nos decimos en los bares y las esquinas de mi barrio; y luego no sabemos ni quién nos las dijo. Aquí lo sabemos todo de todos, nos parece bien lo que hagan todos: lo que no nos parece bien, no nos metemos si no es cosa nuestra ni afecta a los demás; y si podemos ayudar, ayudamos: es como un pueblo al revés, en el que el conocimiento no sirve para criticar sino para apoyar. Espero que hayáis escuchado la canción mientras leíais. Merece la pena. Cuántas sensaciones de desamor, reales y hasta inventadas para “hacer bonito”, tuvieron como fondo sus canciones. Dicen que muchas veces venía al barrio para pasar la noche en Lady Pepa, cantando entre copas con una guitarra en una mesa, como un “muchacho normal”. Nunca estuve allí para verlo. Sí lo vi por malas esquinas en momentos malos para él, en tiempos que fueron peores para el barrio.
«Cuántas luces dejaste encendidas, yo no sé cómo voy a apagarlas»
Me gusta Malasaña y me gustas tú
La foto ampliada no recuerdo de quién es, aunque sé que la he visto. No viene mal aquí como homenaje al pasado, porque antes de que la calle se llamara así, era una calle sin nombre y achabolada que terminaba en un lugar donde bailaban gitanas que después complacían en lo oscuro a los clientes: muchos nobles y más de un rey de los Austrias pasó por aquí. Una noche del día del Espíritu Santo, los cristianos quemaron las casuchas de judíos, moros et gentes de mal vivir, dijeron que había sido un milagroso rayo el incendiario, pusieron una cruz y hasta levantaron un palacio, el conocido como “El de los siete jardines”, del que solo queda uno que tengo frente a mis balcones. Las corrupciones inmobiliarias se hacían entonces “a fuego y religión”. Siglos después, muchas de las prostitutas de detrás de Gran Vía encontraron habitación en este mi popular barrio: la portera que había cuando compré el piso, Matilde, no se recataba en decir “Cuando yo era puta...”. También va esto por ti, Matilde, tan moderna sin tú saberlo.
Malasaña, hoy, ya no ejerce de eso, sino de moderno: ¡hasta nos ponen de ejemplo de “cool”, pobrecitos de nosotros, que no hemos hecho nada! Espero que no cuaje esa “tendencia” que terminaría con nosotros. Antes, los de Mano Negra con Manu Chao vivían por aquí y se les veía cruzar el barrio que daba gusto verlos. Y la modelo del vídeo de la canción, esa que se pasa todo el rato cruzando la pantalla de un lado a otro y dando saltitos, vive aquí al lado y aprovecha los wi-fi del “Ojalá – awareness club” o del “Home”, locales de mi calle. Ya cerraron "No Fun" (¿mal signo?).
¿Qué horas son en mi corazón?
Las de salir a dar un paseo por el barrio. Las de alegrarme de haberos conocido.
Sí. Me gustas tú.
domingo, 1 de abril de 2007
Nosotros tenemos el tiempo

(Uno) La semana pasada, “l” estuvo unos días en Casablanca. Bajó hasta allí con un amigo para visitar a una amiga que ahora vive y trabaja en esa ciudad. Otro compañero muy cercano que desde hace años vive en Mauritania subió para sumarse a la reunión. Les contaba que ya se ha habituado a los tiempos de allí, pero que al principio, cuando se dolía de los retrasos, los mauritanos le decían: “Tú tienes el reloj, nosotros el tiempo”. Gran sabiduría.
(Dos) Hace años, paseando por Marrakesh, alejándonos de la ciudad, dimos con una calle de muros ocres de los que sobresalían verdísimos árboles. Pero arriba (se acercaba el anochecer) un cielo absolutamente añil combinaba con esos colores y daba al añil una fuerza que me ha acompañado a lo largo del tiempo: ese color me atrae en una camisa o un vestido de una mujer. Si necesito fuerza, me basta cerrar os ojos e imaginar ese color.
(Y tres) Par49 ha puesto hoy un texto mío en añil. También puso en otra ocasión la Victoria de Samotracia. He encontrado esa Victoria en añil, de Yves Klein. Todavía recuerdo la impresión que me causó en el Reina una exposición de Yves Klein y sus cuadros añil. También esta reproducción de la Victoria.
Creo que he unido el tiempo y el añil. La fuerza. Una escultura de Klein recombinada.
Este abril, que no nos empiece mal. Por Victoria.
